Cannes 2018: Scorsese oceněn na 50. ročníku 2018 Directors' Fortnight; Promítá Rafiki, zakázaný keňský film

Scorsese přebírá Carrosse d'Or na 50. festivalu Directors' Fortnight v Cannes

Pamatuji si, když Martin Scorsese bylo to nové dítě v bloku a snažilo se dostat své filmy? The Directors' Fortnight, paralelní festival založený v důsledku protestů v květnu 1968, které ukončily letošní filmový festival v Cannes, rozhodně ano: V roce 1974 promítal ' Střední ulice ',' Scorseseho třetí funkce. V rozsáhlém 90minutovém rozhovoru se čtyřmi dalšími filmaři ve středu v Cannes Scorsese připsal této platformě uznání za uvedení své mezinárodní pověsti a také vzdal hold Pierru Rissientovi, který v sobotu zemřel. Rissient, dlouholetý hybatel a shaker z Cannes, byl jedním z původních šampionů 'Mean Streets'. (V tuzemsku byl jiný našeho vlastního Rogera Eberta .)

Mezi revivalem 'Mean Streets' a zahajovacím ceremoniálem 50. Fortnight, na kterém festival ocenil Scorseseho cenou, Carrosse d'Or, Scorsese připomněl své první Cannes v diskusi s Jacques Audiard (' Dheepan '), Cedric Klapisch (' Zpět do Burgundska '), Rebecca Zlotowski (' Planetárium '), a Bertrand Bonello ('Noctruama').

Pro Scorseseho bylo jeho poprvé v Cannes „téměř nejlepší čas“ kvůli anonymitě, kterou si užíval a kterou se snažil změnit. Poznamenal, že to bylo období objevování nejen filmařů, kteří se objevili v 70. letech, ale také opomíjených filmařů z minulosti, jako byl John Auer, který v roce 1953 natočil Chicago noir „Město, které nikdy nespí“. (Scorsese naprogramoval některé z Auerových filmů v retrospektivě Republic Pictures v Muzeu moderního umění začátkem tohoto roku.)



V jeho Skvělý filmový esej na 'Mean Streets' napsal Ebert, že 'pro katolíky vychované před 2. vatikánským koncilem' má film 'rezonanci, kterou může postrádat pro ostatní publikum.' Scorsese mluvil o filmu v duchovních a osobních pojmech a některé z jeho ústředních otázek zarámoval jako „jak lze vést dobrý život, morální život, ve světě, který není?“ a „kde končí povinnost“ – k sobě navzájem, k rodině – „končí, pokud by vůbec měla“?

Řekl, že mu trvalo roky, než si uvědomil, do jaké míry vztah mezi jeho otcem a strýcem, otcovým nejmladším bratrem, ovlivnil film. Stejně jako v minulosti mluvil Scorsese o knězi, který zemřel v loňském roce a který mu sloužil jako mentor ve věku 11 až 17 let. Kněz byl spíše 'pouliční učitel' než náboženský, poznamenal Scorsese. a seznámil ho se psaním Graham Greene a Dwight Macdonald.

Hovořil také o tom, jak toto téma vzniklo v úvodních slovech „Mean Streets“ – „Své hříchy neodčiníš v kostele. Uděláš to na ulici. Uděláš to doma. Všechno ostatní jsou kecy a víš to“ – zaznělo v jeho dalších filmech. Existuje paralela mezi „Mean Streets“ – a oddaností Charlieho ( Harvey Keitel ) na těkavého, nespolehlivého Johnnyho Boye ( Robert DeNiro )-a ' Umlčet , 've kterém Kichijiro ( Yosuke Kubozuka ) stále odpadá a přesto se opakovaně vrací k jezuitským kněžím a trvá na tom, že chce žít život jako křesťan. Scorsese řekl, že na Kichijirovi miloval to, že 'stále zkouší, i když je ubožák.'

Rozhovor se týkal velké části Scorseseho kariéry a přístupu k filmové tvorbě, od emocionálního zmatku, který cítil během natáčení filmu „ Král komedie ' ke své praxi, v posledních letech poněkud uvolněné, že se před natáčením zamykal před natáčením do storyboardu celých filmů na dva týdny. (Poznamenal, že je dostatečně naladěn na to, aby umožnil šťastné nehody, včetně monologu 'Mluvíš se mnou' v ' Řidič taxíku “ a scéna bez scénáře „vtipné, jak?“ z „ Přátelé .')

Každý, kdo už Scorseseho slyšel mluvit, ví, že má přijít připravený s poznámkovým blokem na zapisování filmů, který si má prohlédnout, a nezklamal. Vysvětlil, jak mu báječný „The Inside Story“ (1948) Allana Dwana pomohl dát dohromady zápletku „ Po hodinách “ a citoval zbloudilý moment z filmu stoletého portugalského režiséra Manoela de Oliveira. Při přebírání Carrosse d'Or poznamenal, že je pro něj ctí získat cenu v rámci 50. Někteří, jako Robert Kramer a Gregory Markopoulos, jsou pravděpodobně neznámí i mezi cinefily.

„Stejně smysluplně,“ dodal, „jste dali domov starším režisérům, kteří stále riskují,“ zmínil Jerzy Skolimowski , John Boorman , a William Friedkin , z nichž všichni mají filmy ve čtrnácti dnech od roku 2006.

„Kino je tak vzácné umění a vždy je nějakým způsobem pod útokem,“ řekl Scorsese a poděkoval časopisu Fortnight za to, že umělecké formě poskytl „útočiště“.

Fortnight samozřejmě není jedinou částí filmového festivalu v Cannes, která to dělá. Pořad Un Certain Regard poskytl ve středu útočiště příběhu lesbické lásky 'Příteli,' který je nejen prvním keňským filmem uvedeným v oficiálním výběru festivalu, ale také v Keni zakázáno , kde je sexuální aktivita osob stejného pohlaví nezákonná. Čtyři členové poroty hlavní soutěže – Cate Blanchett , Ava DuVernayová , Khadja Nin a Léa Seydouxová — hráli hákliví ze svých oficiálních povinností, aby se zúčastnili večerní premiérové ​​projekce.

'I když to nemůže být promítáno v Keni, můžeme vám to ukázat,' řekl v úvodu režisér Wanuri Kahiu. Film je dojemně nenápadným portrétem dvou mladých žen, Keny (Samantha Mugatsia) a Ziki (Sheila Munyiva), které začínají vztah. Kromě právního ohrožení, kterému by mohli čelit, je romantika plná, protože jejich otcové proti sobě vedou kampaň o místo krajského zastupitele. Film si všímá pokrytectví ostatních postav: Mimo jiné Kenův otec, obchodník (Jimmi Gathu), rozvedený s Keninou matkou, neinformoval Kenu, že se má stát znovu otcem.

Něžný, ale ne explicitní, film vyniká nejvíce v malých momentech a gestech, jako je první rande Keny a Zikiho v místním bulváru, ženské testování vod („Kdybychom něco udělali, jen já a ty, co by my ano?' zeptá se Ziki), nebo když má Ziki tu čest zkusit držet Kenu za ruku během bohoslužby. Objev by pro ně znamenal téměř totální ostrakizaci ze strany přátel a rodiny. Dokonce i Kenina matka, vzhledem k poněkud namyšlenému jménu Mercy (Nini Wacera), není nakloněna myšlence, že by její dcera mohla být gay.

Filmy, které se staly kauzami, ne vždy stojí za to, ale „Rafiki“, s pomocí vynikajících hlavních představitelů, dává většinu svých hlavních poznámek správně a vyhýbá se posvátnosti a sentimentálnosti.