Festival v Torontu přetíží svůj raný program přetížením velkorozpočtových filmů

TORONTO – Filmový festival v Torontu se rozvíjel velkolepě během 10 dnů. Nyní se zdá, že poběží na víkend, plus přidané atrakce. Úvodní tři dny jsou tak šíleně nabité dopředu, že kritici šílí, když se snaží zmapovat jejich plány; stojí v hale Varsity a promítají promítání ze svých seznamů.

Pro veřejnost to není až takový problém, protože festivaloví návštěvníci si vybírali týdny dopředu, nebo si někdy nechali vybrat podle dostupnosti vstupenek. Kritik si ale může vybrat z několika předběžných tiskových projekcí současně a letos, více než kdy předtím, se 500librové gorily rezervovaly od pátku do neděle.

Kdybych tu reprezentoval film, který jsem miloval, a chtěl bych, aby se mu dostalo spravedlivé pozornosti, vyhýbal bych se prvnímu víkendu jako prokletí. Menší filmy trpí, protože jsou zde hollywoodská studia se svými bonboniéry; navštěvující novináři se pohybují po hotelech jako domácí mazlíčci a lapají svá pětiminutová zvuková sousta. Se svými redaktory uzavřeli faustovskou dohodu: Pusťte mě do Toronta a já vám dám všechny filmové hvězdy, které chcete – pokud budu moci zůstat a podívat se na umělecké filmy.



Moudřejší je ten, který mapují filmy jako „ Milé a úžasné ',' ' Probouzející se život , 'Revolution #9' a 'Asoka', které vklouznou do města uprostřed týdne, kdy šílenství pomine a bude čas o filmech uvažovat místo jejich zpracování - čas o nich diskutovat u šálku kávy místo závodění zastavte se ve frontě na další promítání Závěrečná sobota festivalu je pro mě vždy zábavná, protože šílenství skončilo a já můžu jít nakoupit vietnamský muzikál.

Předpokládám, že normálním lidem to všechno připadá nepochopitelné. Každý filmový kritik se neustále ptá: 'Kolik filmů vidíš za den?' (Jedna odpověď: 'Na každý film, který vidím, dostanu tuto otázku čtyřikrát.') Představa, že uvidím tři, čtyři nebo pět filmů zády k sobě, by nikoho rozumného nepotěšila, a přesto na festivalu jako je Toronto, kde je velká šance, že budou zajímavé, se nedočkavě řadíme do fronty. Problémem nejsou filmy, které vidíme. Jsou to filmy, které nám chybí.

* * *

nebyl jsem a Stephen king fanoušek, a přesto jsem se přiblížil' Srdce v Atlantidě 'Páteční večerní galafilm s neobvyklým očekáváním. Nastal čas na nový pohled na nejprodávanějšího autora. Před dvěma lety jsem v New Yorku večeřel s Peterem Mayerem, který jako šéf Viking-Penguin publikoval mnoho nejlepší knihy posledních desetiletí a zeptal jsem se ho, kdo je nejlepší žijící romanopisec. „Saul Bellow,' řekl. Pak řekl: „A nejvíce přehlížený je Stephen King.' Prodává miliony knih, ale nedostává se mu uznání za to, že je tak dobrý jako on. Pro 20. století je to náš Dickens.'

Trestně jsem se rozhodl poslechnout si audioknihu Králova srdce v Atlantidě, kterou přečetl William Hurt , a zjistil jsem, že jedu kolem bloku, protože jsem nechtěl zaparkovat auto, dokud neskončí kapitola. Byl jsem pokořen: King byl lepší, než jsem si myslel, nebo alespoň tato kniha rozhodně byla.

šel jsem do Scott Hicks film přemýšlel, zda by film mohl zachytit děsivý, hořkosladký tón Kingova příběhu (a Hurtových skvělých vokálních výkonů s pauzami, spěchy a mimostředovým důrazem, jako by si vypravěč příběhu lámal hlavu, když si příběh pamatoval) . Nebyl jsem zklamán. Také mě překvapilo, že kulisy a lokace vypadaly tak, jak jsem si je představoval.

Film je věrný událostem z knihy a ještě věrnější své náladě – a u „Hearts in Atlantis“ je nálada víceméně vším. Nezaujatá synopse příběhu by vypadala, že je tenká na ději a těžká na atmosféře. Zahrnuje přátelství mezi chlapcem jménem Bobby ( Anton Yelchin ), na vrcholu dospívání, a strávník jménem Ted ( Anthony Hopkins ), který přijede se svým majetkem v papírových pytlích a nastěhuje se do pokojů v patře. Tiše se ukáže, že Ted má určité schopnosti, že Bobby má v tomto směru tendence a že do města mohou přijet „nízci“ hledat hranici. Nezáleží na tom, kdo jsou ti ponížení nebo proč chtějí Teda.

Kniha a film se skutečně mírně liší v tom, co nás vedou k přesvědčení o mužích. O tom film není, i když menší by byl. Je to o přátelství, dospívání a Bobbyho problémovém vztahu s jeho matkou ( Hope Davisová ), a o tom, jak jeho první polibek (s Mika Boorem ) bude, jak mu Ted řekl, standardem, podle kterého budou všechny budoucí polibky posuzovány.

Scott Hicks' Lesk ' (1996) byla jednou z nejslavnějších slavnostních premiér posledních let. S tímto novým filmem se nepochybně vrátil do Toronta pro štěstí a myslím, že ho najde. Mezi moderními režiséry je vzácný ve výběru širokoúhlého plátna a plně ji využívá; jeho interiéry zůstávají široké, aby zdůraznily místnosti otevírající se z místností, a zrcadla odrážející akci zpět na sebe. Film je nádherný na pohled. Jeho síla je ale v náladě, ve způsobu, jakým Anthony Hopkins líně kouří Chesterfields a postrčí dítě do bohatší dospělosti, aniž by se zdálo, že o tom moc přemýšlí.