Kokosový ořech

Poháněno

'Coco' je energický příběh mladého chlapce, který se chce stát hudebníkem a nějak se ocitne v komunikaci s mluvícími kostlivci v zemi mrtvých. Režie Lee Unkrich (' Příběh hraček 3 “) a zkušený animátor Pixar Adrian Molina a silně čerpá z mexického folklóru a tradičních návrhů, má chytlavou hudbu, komplexní, ale srozumitelný děj a kousky domácí komedie a mediální satiry. Většinu času je film groteskní komedií s „ Zpět do budoucnosti “ pocit, inscenování velkolepých akčních sekvencí a krmení diváků každých pár minut novými informacemi o zápletce, ale jako film od Pixaru se „Coco“ samozřejmě také staví k emocionálně ohromujícím momentům, tak nenápadně, že vás možná překvapí, že stíráte slza, i když studio používá příručku k nenápadnému útoku už desítky let.

Hrdina filmu, dvanáctiletý Miguel Riviera (hlas Anthony Gonzalez ), žije v malém městě Santa Cecilia. Je to dítě s dobrým srdcem, které miluje hru na kytaru a zbožňuje největšího populárního zpěváka a skladatele dvacátých a třicátých let minulého století, Ernesta de la Cruz ( Benjamin Bratt ), který byl zabit, když mu na hlavu spadl obrovský kostelní zvon. Miguel ale musí tajně pracovat, protože jeho rodina zakázala svým členům provozovat hudbu od té doby, co Miguelův prapradědeček odešel a opustil své milované, aby se sobecky věnoval svým snům o slávě. Alespoň to je oficiální příběh předávaný z generace na generaci; bude zpochybněno, jak se bude film odvíjet, nikoli prostřednictvím tradičního detektivního příběhu (ačkoli „Coco“ má tajemný prvek), ale prostřednictvím „ Alenka v říši divů ” cesta do Země mrtvých, do které se hrdina dostane přes hrobku svých předků.

Rodina a dědictví, jak jsou vyjádřeny prostřednictvím vyprávění a písní: to je hlubší zaujetí „Coco“. Jednou z nejvíce fascinujících věcí na filmu je způsob, jakým staví svůj děj kolem členů Miguelovy rodiny, živých i mrtvých, kteří bojují o určení oficiálního příběhu Miguelova prapradědečka a toho, co jeho zmizení z vyprávění znamenalo pro rozšířený klan. Titulní postavou je hrdinova prababička (Renee Victor), která byla traumatizována zmizením svého otce. Ve svém stáří se stala téměř tichou přítomností, sedí v rohu a tupě zírá před sebe, jako by byla zhypnotizována sladkým, starým filmem, který se jí neustále odvíjí v mysli.



Machinace, které Miguela dostanou na druhou stranu, jsou příliš komplikované na to, aby se daly vysvětlit v recenzi, i když jsou srozumitelné, když se na film díváte. Stačí říct, že se tam Miguel dostane a spojí se s melancholickým hlupákem jménem Hector ( Gael Garcia Bernal), a musí se vydávat za jednoho z mrtvých pomocí malování na obličej, ale tím déle Miguel zůstane na obrazovce na druhé straně, tím je pravděpodobnější, že skončí skutečně mrtvý.

Zdráhám se popisovat děj filmu příliš podrobně, protože i když se každý zvrat zdá zpětně zřejmý, Molina a Matěj Aldrich Skript každého z nich rámuje, takže to vypadá rozkošně a nevyhnutelně. Mnohé z nich jsou zprostředkovány prostřednictvím ukradené rodinné fotografie, kterou Miguel přináší s sebou do Země mrtvých. Rozmístění fotografie je skvělým příkladem toho, jak vyprávět příběh prostřednictvím obrázků, přesněji řečeno pomocí A obrázek . Někomu byla vytržena tvář; existuje kytara, která se později ukáže jako důležitá, a existují i ​​jiné způsoby, jak byly vizuální informace před Miguelem (a námi) zadrženy, aby mohly být odhaleny nebo obnoveny, když nadejde správný čas, a tím dokončit a opravit neúplný nebo zkreslený obrázek a „obrázek“.

Co je však nejčerstvější, je tón a výhled filmu. Film Coco měl premiéru v Mexiku měsíc před premiérou v USA a je tam již nejvýdělečnějším filmem všech dob. Předpokládá neamerický úhel pohledu na spiritualitu a kulturu – nikoli turistickým způsobem nebo způsobem „myšlenkového experimentu“, ale jako by to byl pouze nejnovější produkt alternativního vesmíru Pixar Mexicano, který existuje již stejně dlouho. dlouho jako ten druhý. Stáj filmových hlasových herců zní jako Kdo je kdo latinskoamerického talentu: soubor zahrnuje Edward James Olmos , Alfonso Arau , Ana Ofelia Murguia, Alanna Ubachová a v malé roli k mému překvapení a údivu i dramatik Octavio Solís , který byl jedním z mých učitelů na střední škole v Dallasu. Partitura Michaela Giacchina je nepřekvapivě vynikající, stejně jako původní písně – zejména budoucí držitel Oscara “ Zapamatuj si mě “, největší mechanismus slzné erupce, který doprovází vydání Pixar od „ Příběh hraček 2 ' středobod 'Když mě milovala.'

Jako většina produkcí Pixaru je i tato plná pocty historii filmu obecně a historii animace zvlášť. Obzvláště se mi líbily zmínky o tančících kostlivcích, které se jakoby neustále objevovaly v kreslených šortkách z 30. let. Je tam dotek japonského mistra Hayao Mijazaki ve filmovém věcném zobrazení mrtvých v interakci s živými, stejně jako v jeho zobrazení určitých tvorů, jako je praštěný pes s brýlovýma očima jménem Dante (po vzoru Xoloitzcuintliho, národního psa Mexika) a gigantická létající bestie dračího typu s osobností baculaté staré domácí kočky.

Pozoruhodné jsou také širokoúhlé kompozice filmu, které staví spoustu postav do stejného rámečku a natáčí je od pasu nahoru nebo od hlavy k patě na způsob starých muzikálů nebo hollywoodských komedií z osmdesátých let jako „9 to 5 'nebo' Tootsie .' Režie vám umožní ocenit, jak postavy interagují mezi sebou a se svým prostředím, a umožní vám rozhodnout se, na co se dívat. Zpočátku se tento přístup zdá neintuitivní pro film plný fantastických stvoření, struktur a situací, ale končí je efektivní právě z tohoto důvodu: máte pocit, jako byste viděli záznam věcí, které se skutečně dějí, a díky tomu působí „Coco“ jemně a nenápadně, i když jde o velký, drzý a hlasitý film.

Když jsem to sledoval, měl jsem nějaké drobné dohady ohledně „Coco“, ale nemůžu si vzpomenout, jaké to byly. Tento film je klasika.