Smích může být velmi silná věc: Kdo zformoval králíka Rogera o 30 let později

I po 30 letech si stále dobře drží své místo v historii filmových speciálních efektů,“ Kdo zarámoval králíka Rogera “ zůstává nadčasovou zábavou. Přestože míchání animace do živých akčních scén bylo v dnešní době díky rychlému technickému pokroku speciálních efektů relativně méně úžasné, film se vyznačuje nejen svým monumentálním technickým výkonem, ale také čirým vzrušením.

Dobře si pamatuji, když jsem se s ním poprvé setkal kolem roku 1994. Poté, co jsem se o jeho existenci dozvěděl prostřednictvím večerního televizního programu, pronajal jsem si jeho VHS kopii v místní videopůjčovně a film okamžitě upoutal mou pozornost, protože sliboval další fantastické věci. Přijít. Byl jsem uchvácen veselou bláznivostí úvodní animační sekvence, hypnotizován tím dusným momentem v Ink and Paint Club, zděšen zánikem té ubohé malé červené botičky, nadšený tou zběsilou sekvencí automobilové honičky, přemoženým veselou anarchií Toontown a rozhodně nadšený z této vrcholné sekvence plné nečekaných okamžiků smíchu a překvapení.

Také jsem si rád všiml mnoha známých animovaných postav, které se v průběhu filmu tu a tam objevily. Jak to bylo vyrobeno Walt Disney Pictures a Amblin Entertainment, film by jistě mohl prezentovat řadu pozoruhodných animovaných postav Disney a díky výkonnému producentovi by také mohl používat řadu animovaných postav jiných než Disney. Steven Spielberg Předprodukční jednání s dalšími studii včetně Warner Brothers a Fleischer Studios. I když bylo příjemné vidět Mickey Mouse a Bugs Bunnyho nebo kačera Donalda a kačera Daffyho, jak spolu sdílejí obrazovku, zvlášť mě pobavilo, když se Droopy objevila jako poněkud nevlídná obsluha výtahu a Betty Boop byla dojímavá, když si naříkala nad svým méně oblíbeným statusem.



Ve filmu všechny tyto a další animované postavy, obvykle nazývané ‚toons‘, žijí v Toontownu, oblasti podobné ghettu v Hollywoodu v roce 1947. Mnoho z nich pracuje jako performeři v hollywoodských studiích a Roger Rabbit (vyjádřený Charles Fleischer ) je jedním z hvězdných kreslených umělců ve městě. Jak ale ukazuje úvodní animační sekvence, věci se mu nevyvíjely dobře. Jemu a jeho dlouholetému parťákovi Baby Hermanovi (vyjádřený Lou Hirschem) se při natáčení jejich posledního animovaného filmu téměř vše podaří, ale má problém dát nakonec ten správný kreslený efekt, a tak soukromý detektiv Eddie Statečný ( Bob Hoskins ) přichází do situace. Rogerův šéf studia žádá Valiant, aby vyhrabal špínu na Rogerovu drahou manželku Jessicu Rabbit (vyjádřeno Kathleen Turnerová ) za to, že Rogera více motivuje, a Valiant s tím souhlasí především kvůli jeho současné obtížné ekonomické situaci.

Když jde Valiant do nočního klubu, kde Jessica běžně pořádá večerní představení pro své lidské publikum, je překvapen, jak sexy a krásná kreslená dáma ve skutečnosti je. Svůdně vyzařující sexuální sebevědomí připomínající Lauren Bacall a Veronica Lake, Jessica hypnotizuje všechny své publikum, včetně Valianta, když zpívá 'Why Don't You Do Right?' na jevišti a nemusí moc vidět, že se něco děje mezi ní a bohatým obchodníkem, který je majitelem Toontownu.

Nedlouho poté následuje neočekávaný případ vraždy a Valiant brzy zjistí, že se do případu více zaplete spolu s Rogerem, který zoufale hledá pomoc u Valianta jako hlavního podezřelého z případu. Zatímco se odrážejí od jedné komické situace ke druhé, postupně se jim ukazuje, že na Toontownu existuje ďábelské spiknutí a musí toto spiknutí zastavit dříve, než bude pro Toontown a jeho obyvatele příliš pozdě.

Docela vtipný a vtipný ve svém nepravděpodobném srovnání klasického filmu noir a animace film navýsost funguje jako láskyplná pocta oběma jeho dvěma zdánlivě neslučitelným žánrům. Zatímco mnoho z jeho vesele zběsilých momentů by jistě zapůsobilo na Texe Averyho, film také připomíná klasické noirové filmy natočené během 40. až 50. let a je opravdu fascinující sledovat, jak obratně se film vyrovnává a divoce mísí různé žánrové prvky. spolu. Popravdě řečeno, jeho jazykové nakládání s prvky filmu noir je tak chytré a obratné, že si podle mého skromného názoru zaslouží své vlastní místo mezi pozoruhodnými neo-noir filmy, jako je např. čínská čtvrť “ (1974).

Když jsem se k filmu nedávno vrátil, začal jsem ocenit jeho skvělé technické detaily, které zůstávají čerstvé. Zatímco o kombinaci živé akce a animace jsme se již od 20. let 20. století pokoušeli mnohokrát, film byl průlomový pro svou mnohem plynulejší a dynamičtější kombinaci živé akce a animace, která je zásadní pro vytvoření živého fantasy světa, kde se lidé a animované postavy přirozeně koexistují. Namísto pouhého společného sdílení plátna se všechny postavy ve filmu na plátně volně ovlivňují bez zjevných známek omezení a kinematografie Dean Cundey je ve své komplikované kameře, která byla před natáčením pečlivě naplánována a propracována, všechno, jen ne statická. Zatímco se kamera bez námahy pohybuje sem a tam, jsou animované postavy ve filmu prezentovány s hmatatelnou trojrozměrnou fyzickou přítomností, zatímco se neustále mění rozměr a perspektiva na plátně, a také je dobře doplňují Bob Hoskins a další lidští umělci ve filmu. , kteří se chovají, jako by skutečně vystupovali s animovanými postavami před kamerou.

Celkový výsledek je o to pozoruhodnější, že film vznikl před érou počítačově generovaných snímků (CGI). Pod dohledem režiséra animace Richarda Williamse, který získal zvláštního Oscara za přínos filmu (mimochodem film získal také tři Oscary za nejlepší speciální efekty, střih zvukových efektů a střih), byla nakreslena animovaná část filmu. od začátku ručně a poté prošel řadou pečlivých procesů pro bezchybné začlenění do hraných scén. Díky jemným vizuálním úpravám, včetně vícevrstevného efektu šerosvitu, nám animované postavy ve filmu připadají docela skutečné a díky tomu se více ponoříme do světa, který obývají spolu s lidskými postavami.

Dále příběh filmu, který byl volně adaptován z románu Garyho K. Wolfa Kdo cenzuroval králíka Rogera? podle Jeffrey Price a Peter S. námořník , je mnohem víc než jen povrchní základ pro speciální efekty. Zatímco svižně chrlí spousty vtipů a gagů, jak je požadováno, film také přináší určitou hloubku svým hlavním postavám a začínáme se o ně starat více, než se očekávalo. Ačkoli je často nesnesitelný, začínáme mít rádi Rogera, jak přijímá jeho nepotlačitelnou komickou povahu, a ukázalo se, že Jessica není ani zdaleka pouhou femme fatale, protože za svým okouzlujícím vzhledem odhaluje upřímné srdce („Nejsem špatná – jsem právě takto nakresleno“). V případě Valianta je tu vznešená scéna beze slov, která nám stručně sděluje vše o tomto drsném chlápkovi a jeho veselejší minulosti, a my mu přijdeme fandit, když se během vyvrcholení odvážně pokouší oživit své určité specifické dovednosti.

Režíroval snímek Who Framed Roger Rabbit Robert Zemeckis , který natočil řadu zábavných filmů jako např. Zpět do budoucnosti “ (1985), “ Forrest Gump “ (1994), “ Kontakt “ (1997), “ Odvrhnout “ (2000), “ Polární expres “ (2004) a „ Let “ (2012). I když je někdy podceňován hlavně kvůli svému postavení hlavního reklamního režiséra působícího v Hollywoodu, je nepopiratelné, že je to prvotřídní filmař, který během své kariéry neustále zkoušel nové a jiné věci a jeho všestrannost mě ohromila. mezi různými žánry. I když se na něj bude vždy pamatovat z filmů „Back to the Future“ a „Forrest Gump“, může jít celou cestu do brutální černé komedie, jako to udělal ve filmu „Death Becomes Her“ (1992), a také nám ukázal, že umí zvládněte vážnější témata prostřednictvím promyšleného SF dramatu „Kontakt“ (1997) a střízlivého dramatu o alkoholismu „Flight“. V případě „Who Framed Roger Rabbit“ to byla zjevně práce lásky k Zemeckisovi, stejně jako jeho štábu a hercům, a jejich herkulovské úsilí bylo nejen odměněno velkým kritickým/komerčním úspěchem, ale také vedlo k následující renesanci. Disneyho animace.

V naší současné době přetékající digitální animací a CGI může „Who Framed Roger Rabbit“ navenek vypadat trochu staře, ale stále nás dokáže okouzlit a uchvátit stejně jako jiné skvělé animované filmy a myslím, že si to i nadále udrží. své jedinečné místo. Parafrázuje tu nezapomenutelnou větu z „ Vše o Evě “ (1950), říkám vám, že nikdy nebyl a nikdy nebude další takový – a také vás ujišťuji, že si také užijete spoustu legrace.