Sundance 2019: Stieg Larsson – Muž, který si hrál s ohněm, Panna, Antropocén: Lidská epocha

Stieg Larsson je nejlépe známý tím, že napsal knihy „Dívka s dračím tetováním“ (neboli trilogie „Millennium“), ale jeho sága o mistrovské hackerce a punkerce Lisbeth Salanderové, která prokopává historii, aby mohla bojovat proti fašistickému zmetku, nebyla 100% fikce. Spíše byla inspirována méně známou stránkou Larssona, jeho historií odhalování fašismu ve švédských politických hnutích, sledováním jeho růstu a normalizace. „Stieg Larsson: Muž, který si hrál s ohněm“ nemusí to být biodokument, který očekáváte, zvláště pokud hledáte více o jeho trilogii knih, ale je velmi důležité ocenit Larssona a historii, kterou byl posedlý, než se stal autorem beletrie.

Stejně jako je film o Larssonovi, je také o vzestupu fašismu ve Švédsku, profilování bílých nacionalistických skupin a vládních hnutí, která k jejich vzniku přispěla. Například Švédští demokraté, kteří používali nesmyslnou politickou platformu, která neměla žádnou skutečnou politiku, chtěli jen šířit fašismus, jak o tom Larsson a jeho kolegové nakonec napsali v knize. Prostřednictvím rozhovorů s přáteli a kolegy dokument podrobně popisuje odpor vůči takovým hnutím, jako je publikace Expo , která měla za cíl tyto nacisty a jejich setkání odhalit, což vedlo k výhrůžkám smrtí. Když se na ně příběh soustředí, stává se jako „ Spotlight “ pro nacisty, přičemž oddaní profesionálové využívají svou integritu a dovednosti, aby se dostali ke slovu.

Pokud jde o knihy, film jasně ukazuje, že ikonická Lisbeth Salanderová – technicky zdatná, posedlá a pomstychtivá hackerka – vzešla od novináře a detektiva v Larssonu, který se zde sám znovu představil, když píše, kouří a přemýšlí. Zhruba po 80 minutách tohoto 100minutového dokumentu začíná film mluvit o trilogii „Millenium“ a jejich paralelách, o tom, jak jeho výzkum skutečných fašistů ovlivnil postavy v jeho filmech, jako je tomu u rodiny Vangerových.



Stejně jako restart, který posouvá známou vlastnost překvapivým směrem, je „Stieg Larsson: Muž, který si hrál s ohněm“ vzrušující tím, jak pokrývá různé body zájmu a zároveň zahrnuje jen dost z Larssonova osobního života. Nejde o přímočarý životopisný film, ale spíše o skutečný kriminální příběh faktu, jehož hrdinou je Larsson, i když zůstává záhadný, protože zemřel ve věku 50 let na infarkt. Oslavován s tak neotřelou perspektivou a oddaností tomu, co ho nejvíce rozpálilo, jeho hrdinství září.

Dokument je již připraven na premiéru někdy v roce 2019 'Dívčí,' který vypráví o ženském jachtařském týmu, který vzdoroval sexistickým očekáváním, když soutěžil v roce 1990 v závodě Whitbread Round the World Race, kde dominovali muži. Režie Alex Holmes , je to silné vyprávění, které přesahuje často dusné vyprávění o plachtění (příklad, ohavný „ Vítr “), a zaměřuje se na oddanost těchto žen jejich dovednostem, což vedlo k velkému pokroku. Jejich vedoucí Tracy Edwardsová iniciovala velkou změnu a začala v nevděčné roli šéfkuchaře na mužské lodi, dokud nedostala šanci přeskočit vlastní posádku na Panně. Je to neuvěřitelný příběh a Holmes ostře sleduje jeho kulturní komentáře, aby se stal součástí současné konverzace.

Příběh Maiden a jeho historické plavby vyprávějí ženy v týmu, které se o své emotivní zážitky, někdy vtipné a jindy srdceryvné, dělí přímo s divákem. Příběh se pomalu rozjíždí a zaměřuje se na Tracyin osobní život, ale pak se „Maiden“ skutečně rozjede, tempo jako ve sportovním filmu s věrnými podrazy a neuvěřitelným emocionálním vývojem. I když se film nesnaží mluvit o specifikách plachtění, přesto poskytuje úplný obraz oddanosti, kterou tyto ženy měly k této lodi a k ​​sobě navzájem, a zároveň vytváří viscerální, prostřednictvím nalezených záběrů a výstižným převyprávěním průběhu událostí. , mnoho výzev, kterým čelili od přírody a jejich mužské konkurence.

„Maiden“ je robustní sága vzestupů a pádů ve světě fyzických dovedností a intelektu, ale také ohlédnutí za různými reprezentacemi. Muži, kteří o skupině podávali zprávy, hovořili o postojích, které měli k ženám, odráželi jejich zprávy a titulky. Možná to teď vidí jinak, nebo jsou možná příliš tvrdohlaví na to, aby to změnili. Sledujte, kolik z nich mluví o tehdejších ženách jako o „holkách“. Pro každého, kdo hledá film o ženách, které pracují společně a ne proti sobě, nabízí „Maiden“ skvělý příklad, ale také dobrý pocit. Podívejte se na tento, než bude oznámen nevyhnutelný hollywoodský remake, ačkoli příběh, který je zapečen do „Maiden“, naznačuje, že projekt by mohl být docela vzrušující.

„Antropocén – lidská epocha“ je talíř zeleniny, jak to zní, ale jeho kinematografie a vášeň pro naši planetu jsou silným argumentem pro vaši pozornost. „Antropocén“, který má mezinárodní premiéru v sekci Spotlight festivalu, je nejnovějším filmem, který hlásá hrozný stav světa, jak ho přinesly naše ruce, a jak. Pokud jde o více než jen obvyklý faktor změny klimatu, dokument v režii Jennifer Baichwal, Nicholase de Pencier a Edward Burtynsky využívá ohromující snímky strojů a průmyslu používaného k ničení, od vytesaných italských kopců z mramoru po zlověstné záběry z dronů. lithiové farmy v Chile. Film si vás možná emocionálně nezíská, ale je plný strohých příkladů toho, jak jsme jako návštěvníci vyřezali, vykopali, roztrhali a úplně změnili planetu, jak je vyjádřeno šokujícími snímky ukazujícími, čeho průmysl dosáhl – taková velkolepost cenu přirozeného života.

Jelikož se jedná o film, který mluví s rozsahem, lidé jsou často skvrny v masivních širokých záběrech, nebo alespoň nejsou identifikováni jménem, ​​když jsou pracovníci pozorováni, jak dělají něco, co často zahrnuje nějaký druh poškození planety. Ale se zaměřením dokumentu napříč kontinenty a se zájmem o všechny klasické prvky světa se objevuje obraz celosvětového dělníka, mužů a žen konstruujících vozidla a stroje mnohem větší, než jsou oni. Někdy nám pracovníci říkají o strojích, které obsluhují (jako je největší těžařské vozidlo na světě, které vypadá přímo z rolujících měst v „ Smrtelné motory “), ale ostatní jsou považováni za součást samotného odvětví.

To vše by mělo trvalejší dopad, kdyby to bylo méně nadbytečné; kdyby to vypadalo méně jako vlastní brutální stroj, i když takový, který sbírá různé příklady lidských daní na Zemi, abychom je mohli zpracovat, jakkoli si vybereme. A film má smrtelnou vážnost, která téměř dosahuje parodie (stejně jako záběr, ve kterém pták vyletí z větve stromu za zvuku motorové pily; řez na: strom padající), jako držitel Oscara alice vikanderová šťouchá do jejího hlasu tu a tam hlasem, který zní, jako by vám veterinář dával špatné zprávy. Někdy pomáhá definovat názvy kapitol, které rozdělují film – termíny jako „Anthroturbation“ – ale je jasné, že vystřízlivění v rámci „Antropocénu – lidské epochy“ nás všechny bude pronásledovat samy o sobě.