Sundance 2019: The Wolf Hour, Selah and the Spades, Adam, Premature, Sister Aimee

Naomi Wattsová dále dokazuje, že je jednou z nejlepších 'Hodina vlků,' show převážně pro jednu ženu v režii Alistaira Bankse Griffina, která se odehrává v upoceném a úzkostném New Yorku během Summer of Sam. Watts je hlavním faktorem charisma tohoto filmu, který vyjadřuje izolaci a úzkost její postavy; každé tajemné bzučení v jejím bytě je o to nervóznější a její stavy jsou o to vnitřnější.

Watts hraje June, autorku, která se v podstatě schovala v bytě své zesnulé babičky. Venku vládne chaos, na svobodě je sériový vrah, který terorizuje ženy, které vypadají stejně jako ona. Tu a tam v jejím bytě někdo záhadně zabzučí, čímž se jí a nám také stane o to nepříjemnější. Wattsová má klid, když není vyrušována, ale pak živý pocit chaosu, když dojde na sledování násilí odehrávajícího se v ulicích pod ní. Kamera Khalida Mohtaseba zachycuje temnotu a ponurost bytu, ambiciózně visí film přes okraj přílišné nevýraznosti, ale nachází specifické světlo a texturu, aby byl film vizuálně dynamický.

Griffinův scénář funguje v některých pasážích přes velkou atmosféru a v některých pasážích hrozí, že bude inertní, ne-li bez zápletky. Ale získává energii, když to potřebuje, tím, že přivádí další postavy, které hrají takoví lidé Emory Cohen a Kelvin Harrison Jr. a pomalu odhalovala minulost, kvůli které se bála chodit ven. Wattsová je v této části tak silná, že i expozičně náročný okamžik, ve kterém v rozhovoru sleduje své předchozí já, stále obsahuje nuance, tajemství.



Atmosférické ambice příběhu pokulhávají až ke konci, protože „Hodina vlků“ se během 15 minut nezabalí do brilantnosti. Ale protože je „Hodina vlků“ strhující po většinu své napjaté časové osy, je to vnitřní cesta, kterou Watts poskytuje, která vás nejvíce ze všeho drží.

“Selah a piky” vypráví příběh středoškolských frakcí, které staví svět z kvinteta středoškolských klik v luxusní internátní škole. Ve stylu „ Vážení bílí lidé ' a ' Školní omámení Před tím se příběh soustředí na skupinu dětí, které se chytí v nějakém špinavém byznysu a vymyslí si vlastní pravidla. Selah (Lovie Simone) je vůdkyní skupiny zvané Spades a do své skupiny začleňuje Palomu, novou členku ( Celeste O'Connor ), mladší a naivní, ale tvárné. Paloma se stává naší zástupkyní do dění a bojů o moc.

„Selah and the Spades“ je velkým příslibem pro spisovatelku/režisérku Tayarisha Poe, která ve svém režijním debutu vyžaduje vaši pozornost stylem a příběhem. Některé sekvence mohou opravdu pop, jako u středově zarámovaného monologu, ve kterém Selah mluví o své agentuře jako roztleskávačce. Ale nekonzistentní energie způsobuje, že fragmenty o obchodu s drogami, které jsou více motivované dialogy a zápletkami, působí jako srážka z cukrové spěchu.

Více než jeho sporadické praktické efekty (jako schodiště pokryté sklenicemi různobarevné vody nebo neonová světla v lese) pochází nejkonzistentnější styl filmu z kinematografie bývalého člena Eberta Jomo Fraye. Realitu tohoto příběhu pozvedává prostřednictvím nakloněných úhlů, negativního prostoru a středového rámování. Je to skvělý příklad toho, jak může kinematografie ovlivnit vyprávění příběhu a jak přemýšlivé zarámování může ovlivnit to, jak celková prezentace přetrvává.

“ Adame “ je bolest hlavy z filmu, ať už jsou jeho záměry jakkoli velké. Tady je námět: mladý cisgender bílý kluk jménem Adam (Nicholas Alexander) jede do New Yorku strávit léto se svou starší, podivnou sestrou Casey ( Margaret Qualleyová ) a svědky LGBTQ+ scény. Ale předstírá, že je transgender muž, když je divná žena (Bobbi Salvör Menuez), do které se zamiloval, přesvědčena, že je trans. Většinu „Adama“ trávíme čekáním, až budou vyvolány jeho směšné, necitlivé lži.

Pokud vám při tom čtení vykulily oči z hlavy, je to fér. Tato premisa (upravená Arielem Schragem z její knihy) by velmi pravděpodobně vůbec nefungovala, pokud by v ní výrazně nefigurovalo tolik transgender herců nebo kdyby ji nerežíroval transgender režisér. Naštěstí se nejedná o hloupou sexuální komedii, která by mohla být vytvořena z podobného konceptu v předchozích hollywoodských érách. Ale „Adam“ je učebnicovým příkladem nesnází, které stojí za pokrokem v reprezentaci – kompenzuje film své mělké středové zaměření tím, že zobrazuje na plátně lidi, kteří jen zřídkakdy dostanou čas na plátno, což jim dává filmový život? Nebo je „Adam“ stále stejně špatný, protože toho tolik trávíme s nechutným protagonistou?

Filmu Adamovi dodává uhlazenost od nadějného režiséra Rhyse Ernsta, který debutuje jako režisér. Film má vždy pod kontrolou svůj tón, ať už jde o doby studiové komedie pro teenagery, nebo přikrčené momenty, ve kterých se hlupák přesto dozví trochu více o životní zkušenosti někoho jiného. Ale je tak děsivé vidět, jak se Adam stal hlavním středobodem příběhu, zvláště když se vedlejší postavy ukázaly jako zajímavější a frustrující. Adam se vydává na neohrabanou cestu k osvícení, ale za jakou cenu? Chtěl jsem více postav mimo jeho levný podvod, jako je jeho sestra Casey, nový důvěrník a zaměstnanec Filmového fóra Ethan (Leo Sheng), dočasný spolubydlící June ( Chloe Levine ) a další postavy, které se objevují na večírcích, klubech a kempech, kterými se Adam pohybuje.

Nemám ponětí, pro koho bude tento film urážlivý, ale nakonec si myslím, že si film zaslouží publikum – dalekosáhlá entita, jako je Netflix, by se toho měla chopit – aby diváci mohli vidět alespoň spoustu herci, kteří jsou talentovaní, ale ve filmu také velmi nedostatečně zastoupeni. Nemůžu se dočkat, až si přečtu kritické a podpůrné články, které o tom budou určitě napsány.

Předčasné “ je vynikající ukázkou budoucí hvězdy Zory Howardové, která napsala tento scénář spolu s režisérem Rashaadem Ernestem Greenem. Z velké části se týká léta v životě Ayanny (Howard), sedmnáctileté dívky, která je inteligentní a soustředěná a má elektrizující skupinu přátel, se kterými se sporadicky setkáváme. Ayannin život se trochu zacyklí, když potká hudebního producenta Isaiaha (Joshua Boone), o něco staršího muže, který se zdá být hoden jejího času, a rychle si ji uchvátí. Film klade důraz na romantiku jejich vztahu se svou 16mm kinematografií Kodak, která nabízí snivost scénám, v nichž spolu sdílejí intimní newyorské památky, a skvělou klasickou kresbu ve svých plochých sexy pasážích.

Vzhledem k tomu, že se scénář odehrává v různých dnech Ayanny, někdy může své konflikty vynutit vhodným načasováním, jako když se do záběru náhle objeví bývalá Isaiahova přítelkyně. Ale z větší části příběh funguje prostřednictvím některých svých potenciálních melodramat s jemností a pravdivostí, takže některé z jeho dalších vývojů působí jako normální afekty dosud nejdramatičtějšího Ayannina léta.

Při jemném přechodu od jedné velké životní zkušenosti k další jsou Green a Howard zásadními silami, díky nimž se „Předčasní“ cítí tak moudří a zároveň vyprávějí svůj delikátní příběh o dospívání. Film získává své charisma z prožitých momentů, ze scén, které jsou plné jejích přátel, kteří se navzájem drásají, nebo ukazují Ayannu, jak hledá způsoby, jak se postavit nejnovějšímu křiváku na světě. Stejně jako milostný výraz, který Ayanna později napsala pro Isaiaha: „ Předčasné “ je něžná balada – nejen o lásce, ale i věku, příležitostech, načasování –, která vám uvízne v hlavě.

„Sister Aimee“ je inspirována bizarním skutečným příběhem, ale plně nevyužívá neuvěřitelných faktorů v něm obsažených. Anna Margaret Hollymanová hraje evangelistu a podvodnici sestru Aimee, která podle tohoto příběhu získala od lidí spoustu peněz tím, že předstírala léčení lidí, a pak předstírala svou vlastní smrt v roce 1926. Ale tento scénář od spolurežisérů a spoluscenáristů Samantha Bucková a Marie Schlingmannová přistupuje ke svému zmizení méně vzrušujícím způsobem a odhaluje kousky své minulosti v plochých scénách, kde jsou postavy vyslýchány policií. Překvapivé je také zaměření na drsnou ženu jménem Rey ( Andrea Suárezová Paz), který pomáhá sestře Aimee a jejímu milenci na jejich cestě do Mexika, ale detaily postavy existují, jako by se chtěly vyplnit časem.

Je zde spousta promarněných příležitostí, zejména s tím, jak příběh v úvodních textech přiznává, že si pohrává s fakty a fikcí. Scénář je spíše o útěku tajemné podvodnice, která se snaží být lehká a nefunkční jako dobový kousek bratří Coenů, a prostě nemá tolik energie. 'Sister Aimee' narazí na požadovaný absurdní tón, když Hollyman dostane číslo písně a tance, ale to je na samém konci. Ale je příliš pozdě, protože „Sister Aimee“ má daleko od filmu, ve který jste původně doufali.